除了奥斯卡的小金人，世界各国的电影大奖几乎都是以动物命名和作标志，柏林的金熊、威尼斯的金狮、中国内地的金鸡和台湾的金马等等。唯有戛纳国际电影节的奖项用的是植物——棕榈。
    
    法国文人特别善于对符号进行解析，罗兰·巴特对艾菲尔铁塔的诠释曾令世界文坛叹为观止，可惜我们没有看到他对金棕榈进行解析。通常，最高的奖项都会是一座奖杯或一座雕像，而“金棕榈”则不同，像儿童随手画的一条小小的棕榈枝，虽也金灿灿，但基本上像片树叶或别针，甚至谈不上什么造型，无法像一座奖杯那样直立，今天“金棕榈”的非凡意义是它54年在艺术上孜孜以求获得的。它象征着高艺术境界的自然与质朴。
    
    作为一项国际电影艺术的奖项，“金棕榈”一直在努力体现它超越地域、民族、意识形态的国际特点，崇尚特立独行的高雅、为人生的艺术。基于这些世界多数电影人所努力追求和神往的因素，“金棕榈”在世界电影中的地位无疑是最特殊的，它成了欧洲乃至全世界电影人生存的堡垒和向好莱坞主流电影表示异议和发起冲击的阵地。
    
    与奥斯卡不同的是，“金棕榈”具有名副其实的国际性。直接表现在获得奖励的电影人没有任何地域局限，奥斯卡虽然也要在“最佳影片提名”中适当照顾一下别国影片（比如73届《卧虎藏龙》也获得提名），但漫长的73年奥斯卡，除了它的兄弟英国外，没有任何一个非英语国家获得“最佳影片”。聪明的美国人后来作了一大发明，就是设立“最佳外语影片”，这样，所有非英语电影都成了外语片。而 “金棕榈”则完全没有语言的限制，因此，透过“金棕榈”，我们看到了来自五大洲各种语言的第一流电影，使南斯拉夫的《地下国度》、伊朗的《樱桃的滋味》、日本的《鳗鱼》、中国的《霸王别姬》等很多被好莱坞忽视的电影杰作获得最高荣誉，从而享誉全球。
    
    艺术的最大魅力和最可贵的素质是创新，“金棕榈”50多年的历史基本上是鼓励电影多样化、鼓励新人探索创新的历史。“金棕榈”浓郁的精英文化意识同好莱坞的模式化形成了巨大的反差。如今电影史上的大师级导演比如库布里克、基斯洛夫斯基等都曾被奥斯卡冷落，而“金棕榈”则向他们致以了最崇高的敬意。库布里克的《2001年遨游太空》、《发条橘子》、《全金属外壳》，基斯洛夫斯基的《十诫》、《维罗尼卡的双重生命》、《蓝》、《白》、《红》等都已作为经典载入电影史册。崇尚特立独行的高雅、为人生的艺术，使我们借助“金棕榈”认识了很多电影大师和另类的怪才，欣赏到《穿过橄榄林》、《白气球》、《黑暗中的舞者》等突破常规、振聋发聩的名片佳构。
    
    我们庆幸有了“金棕榈”这样一片荫凉，使我们在被好莱坞模式的轰炸之后得以喘息、宁静和思考。
    
    “金棕榈”给日益喧嚣雷同的世界影坛增添了一次高雅的切磋交流的机会，隆重向公众推荐了最优秀的电影人制作的艺术精品。更重要的是它倡导了充满学者气息和前卫思想的精英文化，为勇于创新的电影新秀提供了出人头地的舞台。在这个高雅已经越来越远，人变得越来越慵懒的年代，让具有敏感个人风格的优秀电影掠过我们麻木的头脑，怎样估计它的意义都不为过。