业余组里有一部作品是《流浪广州》，作品不错，但是有着不好的倾向性。作者拍摄或者捕捉现场的能力其实是蛮不错的，但是在后期时却加入了太多的个人化东西，有着强烈的主观性。这与纪录片本质特性——真实性是背离的。另外，片子中所体现出来的感觉是作者与片中主人公是不对等的，作者在把握着主人公，这是极其危险的。他并没有给予平等的对待。而纪录片中这点是很重要的，作者需要尊重主人公，需要一种完全的平等。

专业组纪录片部分整体是不错的，较之业余组高了很大一截。但是就专业组的素质问题，还是急需提高。有一些毛病需要提醒。

我想谈谈的是纪录片创作的心态问题。纪录片创作是一件非常枯燥需要忍耐的事，它很艰苦，因为忍耐的时候还必须时刻清醒，把握住现场与细节，并且应该对事件的发展具有着一定的预见性。很难得的是，绝大部分的作品都能静下心来做片子，这对于纪录片创作是难得的。以前看过一个日本的纪录片，拍了30年，共有500多小时的素材，结果才剪成了60分钟。但是是非常优秀的60分钟。其中，有个片子叫《金钟为何而动听》，是发生在甘肃的故事，很边远的地方，作者应该是跟了一段时间，并且拍到了很多有意思的东西。

纪录片的真实性还是一个值得注意的问题。许多参赛作品已经意识到了，但是他们太投入了，影片中有着许多非真实的因素，比如特写镜头经常出现，这在纪录片中是不太合适的，因为特写镜头意味着：作者已经投入了他的情感——>作者在关注——>作者在引导观众去关注。甚至出现了特写环拍的镜头，类似于狗仔队的风格，非常不舒服。在我的理解中，纪录片应该是中近景居多，80%左右合适，类似于正常人的视野。

有一部作品非常的恶心！名字我忘了，完全抄袭雎安奇的《北京风很大》，无聊还可以原谅，但是作者的心态是极其丑恶的，是何其的不纯洁。纪录片作者的心态应该是纯洁的，他的作品应该是来源于他的真心。

几部不错的作品：

 《金钟为何而动听》 殷亮、殷慧。一个陌生而有趣的乡村文学社正在进行发生中的事。在中国最贫瘠的西北边远山区，几个农家汉子没有为贫穷的生活击倒，他们在文学这条如今早已不时髦了的小径自得其乐，孜孜以求另类的富有。绝对是优秀的作品，很有吸引力，很真实……

《债》 侯振权。父亲的包工队被某砖场拖欠工程款57玩元，临近春节无法给自己的工人开工资，为了自己的工人们能过个富裕的春节，父亲一边安抚工人，一边辛苦的向砖场追债。有点闷，但是很好看，很真实。作者心态很好。

《水沫·人》 桂冠。当了10年交警的吴幼明，爱好书籍、摄影、音乐和电影，他自己创办了民间刊物《水沫》，还主演了独立短片《黄石大道》。作者成熟，老道，但是给人的感觉是吴幼明太出彩了，正因为他的存在，才成就了这样的一个作品。左右能力太强，就如舟舟之于《舟舟的世界》。

《春之影》 赵鹏。毕业班学生联合拍摄电影作品，剧组的每位同学都有着自己的电影梦，但是一个片子拍下来，有人的电影梦似乎是实现了，但更多人的电影梦却被打碎了。作品老道，但是我不知道作者他本人自己在想什么，因为他也在剧组里担任着职务……

《鹏棚学校》蔡元、樊启鹏。一个流动的打工子弟小学面临着被解散查抄的境地，校长为此四处奔波。题材优秀，把握能力强，但是太主观，作者个人情绪和导向性太明显。

《山城棒棒》 陈富、陶征。山城有一种为人挑搬东西的民工，被人称为"棒棒"。本片是"棒棒"们的生活扫描，并着重记录了一个"棒棒"的生活经历。人物比较单薄，视角不稳定。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　发达阿姨

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　2002年5月28日